El Comic aliado a las Nuevas Tecnologías

La tecnología al servicio de la educación y del arte ha sido y está siendo un fenómeno en constante crecimiento. Las obras multimedia, las performances interactivas y las proyecciones digitales son una muestra de la huella que los medios informáticos, Internet y el mundo digital están imprimiendo en la cultura juntamente con la educación.

El cómic también se ha visto influido directamente por esta revolución, que lo ha enriquecido y ha creado nuevas obras de arte donde los efectos láser, las explosiones y otros efectos especiales realizados con programas informáticos de diseño 3D, retoque fotográfico y montaje digital, entre otros, comparten protagonismo con los métodos clásicos de la creación de cómics.

El resultado de esta unión son el fácil acceso de la creación de los más diversos comics y las más variadas historias. Y eso es increíble, pues esta unión colabora mucho para una clase de lenguas más didáctica, menos aburrida y más creativa.

Hasta hoy día el cómic ha sido concebido como un medio narrativo de comunicación social que comprende gráficos y textos con un desarrollo secuencial y una narrativa interna. El cómic de papel que leíamos, coleccionábamos e incluso algunos veneraban, está dejando paso a un nuevo tipo de cómic que nace con el desarrollo de las nuevas tecnologías y encaja a la perfección en la que denominamos, no sólo sociedad de la información, sino también nueva sociedad de la velocidad.

Ahora, mira el video de como crear un comic paso a paso:

Bibliografía:
http://www.ull.es/publicaciones/latina/a1999bno/17VAvir.html
http://www.canarias7.es/perinque/ficha.cfm?id=214

Videos de algunos Comics

Acá están alguns videos de comics y animaciones que ellos fueran transformados:

Temas Transversales y el Comic

Los temas transversales son contenidos como la educación en valores para la convivencia, la paz, la conservación del medio ambiente. Se trabajan en cada una de las áreas y que en general no existe ninguna asignatura específica para ellos. Siempre aparecen.

Para los temas transversales podemos crear historietas que muestren la realidad cotidiana en los diferentes temas (salud, sexualidad, ciudadanía, ecología, educación vial, etc.), de forma detallada y con personajes explicando el por qué de todo y dando propuestas alternativas sobre cómo se podría actuar de manera adecuada.

ALGUNOS EJEMPLOS DE CÓMICS CON TEMAS TRANSVERSALES

* Arrugas: Se trata de un cómic creado por Paco Roca que  explica cómo es la vida de unos ancianos que viven en una residencia y  los problemas que genera el Alzheimer.

* Mafalda: Protagonizada por una niña «espejo de la clase media latinoamericana y de la juventud progresista», que se muestra preocupada por la humanidad y la paz mundial, y se rebela contra el mundo legado por sus mayores. Tiras cómicas reflexivas, sucesos cotidianos y todo con un toque de humor para hacerlo más atrayente.

* Maitena: Reflexiona sobre un tema cotidiano o reirse de estereotipos tales como los adictos a las cirugías estéticas, critica a los hombres y habla de los adolescentes que critican a sus madres.


* Persépolis: Es la historia autobiográfica de la iraní Marjane Satrapi, la historia de cómo creció en un régimen fundamentalista islámico que la acabaría llevando a abandonar su país.

Bibliografía:

http://magisterioymaestros.blogia.com/2008/061802--como-podriamos-usar-el-comic-en-el-aula-.php

http://www.cuadernointercultural.com/el-comic-como-recurso-didactico/

El cómic

Cuando se planea una clase de E/LE debemos pensar en una herramienta que sea versátil y que envuelva varios aspectos dela lengua, como los culturales, sociales, y gramaticales.

Partiendo de este concepto podemos elegir el comic como un instrumento valioso para el proceso de aprendizaje, puesto que es un soporte dinámico para el lenguaje, trabaja con diferentes formas de expresión como la escritura, la iconografía y las onomatopeyas en distintos contextos culturales.

Por otra parte, un soporte motivador ya que es eminentemente visual. Las imágenes  ayudan a los estudiantes en el proceso de aprendizaje descrito por Anderson y Krathwoht (2001): recordar, comprender, analizar, aplicar, evaluar (comprobar/criticar) y crear. Por último, el cómic es un soporte muy polifacético ya que no se limita a un ámbito exclusivo, hay a posibilidad de acercar distintas áreas de conocimiento y contenidos a través de este recurso.

Este género narrativo que está situado entre el lenguaje escrito y visual, lo que permite interpretar la lengua y la imagen sacando además de huellas culturales, gramaticales y sociales, aspectos lingüísticos y también referentes históricos.

Es interesante trabajar con el comic en la clase para desarrollar la interculturalidad en el aula de E/LE, variante lingüística además de la gramática y algunas destrezas comprensión y expresión lectora, por ejemplo), buscando eliminar el prejuicio cultura.

Bibliografía: ZÚÑIGA, Marissol Villarrubia. Crear un cómic en el aula de E/LE. Instituto Cervantes de Leeds. 

¿Qué es Novela Histórica?

Se entiende por novela histórica aquella que, siendo una obra de ficción, recrea un periodo histórico preferentemente lejano y en la que forman parte de la acción personajes y eventos no ficticios. 

Debe distinguirse por tanto entre la novela histórica propiamente dicha, que cumple estas condiciones, y la novela de ambientación histórica, que presenta personajes y eventos ficticios ubicados en un pasado con frecuencia remoto.

Puede establecerse una distinción más con lo que se ha denominado la historia novelada, en que la historia es narrada con estrategias propias de la novela, aunque sin incluir elementos de ficción.

Si bien existen obras anteriores de tema histórico que con frecuencia se asocian al género, suele entenderse que la novela histórica nace en el siglo XIX, en el marco del Romanticismo, de la mano del escocés Walter Scott (1771-1832).

Junto a la novela, a lo largo del siglo XX ha ido desarrollándose lo que podríamos denominar el cómic histórico. Esta variante ha ofrecido su particular visión, en los estilos gráficos más variopintos, de diversos periodos históricos: desde la Galia (no) romana de Las aventuras de Astérix, de Albert Uderzo y René Goscinny, al horror de los campos de concentración nazis de Maus, de Art Spiegelman, pasando por acontecimientos como la batalla de las Termópilas recreada por Frank Miller en 300. En España el cómic histórico ha privilegiado épocas remotas, con ejemplos como El Jabato, centrado en la Hispania romana.

Posteriormente, el género ha pasado por periodos de mayor o menor fecundidad, gozando actualmente de una popularidad extraordinaria. A lo largo del siglo veinte, con momentos de esplendor y decadencia, la novela histórica se ha ido adaptando a la evolución narrativa que ha experimentado el género novelístico, introduciendo todo tipo de novedades formales. 

Bibliografía: La novela histórica - una introducción. Disponível em <http://www.bne.es/es/Inicio/index.html> Acesso em 05/06/2012.

Miedo de Escribir

Todos somos conscientes de las dificultades que supone el acto de escribir para un estudiante de lengua extranjera, sino también para los nativos. La mayoría de nosotros ya hemos sentido miedo al papel y al bolígrafo, no sabemos qué decir, ni cómo decir.
Una de las causas de ese problema es que, para muchos, la escritura no está considerada como forma de comunicación interactiva, así como la expresión oral.
Es necesario desarrollar actividades para motivar a los alumnos, para que se diviertan con la escritura, convirtiéndola en un aprendizaje no solamente de técnicas para desarrollar una destreza, sino un vehículo de conocimiento creativo y original. 

Bibliografía: GALVÁN, Claudia Bruno. ALONSO, María Cibele Gonzáles. Núñez, Maria Sagrario Fernández. El cómic a partir de la novela histórica: temas transversales, nuevas tecnologías y la producción textual. FFLCH/USP / Instituto Cervantes / Instituto Cultural Hispánico.